Pred vama je potpuni vodič za fotografije, nekoliko savjeta i jednostavnih trikova kako ćete najbolje vizualno prezentirati svoje radove i brend te konkretni primjere dobre i loše fotografije. Da fotografija govori više od tisuću riječi, već smo ponovili nekoliko puta.

Dobra i kvalitetna fotografija najbitniji je segment u prezentaciji vašeg brenda putem interneta i ono što će na prvu privući i zainteresirati postojeće i potencijalne kupce. Naziv i simpatičan opis proizvoda su od iznimne važnosti, ali ne u tolikoj mjeri koliko i vizualan, kvalitetan prikaz onoga što nudite.

Na online tržištu, pogotovo u području umjetničkog stvaralaštva, vizualni efekt je cijela poanta brendiranja. Budući da je u virtualnom svijetu ograničena interakcija između kupca i prodavača, jedine dvije stvari s kojima možete upravljati su slikovni i tekstualni prikazi. Primjerice, za nevjerojatan uspjeh Pinteresta, trenutno druge najpopularnije društvene mreže nakon Facebooka, zaslužne su isključivo lijepe, zanimljive i kvalitetne fotografije popraćenje kratkim tekstualnim sadržajem.

Isto tako, podatak s Woohooa govori kako iza 97% od ukupno prodanih artikala stoji dobar, jasan i kvalitetan prikaz artikla. S druge strane, loša fotografija vaših radova stvara suprotan i negativan efekt vašeg brenda općenito.

Evo nekoliko konkretnih primjera i pojašnjenja kako ne bi trebala izgledati fotka vašeg artikla: 

1. Kompozicija i kadriranje

Neovisno o velični i vrsti artikla, pokušajte ga centrirati i prikazati u cijelosti. U slučaju da imate Mišo ili Kovač model i želite artikl prikazati s više fotografija, slobodno na drugim fotografijama obuhvatite detalje proizvoda. Ako se radi o velikim dimenzijama proizvoda, dovoljno je samo udaljiti se od objekta i uhvatiti pravi kadar. Imajte na umu da većina fotoaparata, barem oni koji nemaju mogućnost promjene objektiva, izobličuje linije na 'najmanjem zoomu', tj. na najširem kadru. Drugim riječima, bez obzira na veličinu proizvoda, probajte se udaljiti od artikla i upotrijebiti srednji ili veći zoom za fotografiranje, da bi izbjegli izobličenje proizvoda.

2. Pozadina

Jednostavna i nenametljiva pozadina ističe objekt. Pozadina bi trebala biti uredna i u većini slučajeva, kad se radi o specifičnim artiklima poput rukotvorina, jednobojna. Izbjegavajte tamne pozadine. Preporuke: koristite podlogu u mat bijeloj, svjetlosivoj ili nekoj drugoj svjetlijoj boji. Izbjegavajte sjajne, svjetlucave,staklene i tekstilne površine.

3. Pomoćni elementi

U većini slučajeva, kad se radi o specifičnim proizvodima (odjeća, nakit, dekoracije), pokušava se istaknuti dimenzija ili dočarati izgled samog artikla pomoću nekog dodatnog elementa (odjeća ili nakit na modelu, prsten na ruci, lampa u ambijentu i sl.). Pokušavajte izbjegavati, koliko god je to moguće, pomoćne elemente jer oni odvraćaju pozornost sa samog objekta koji prezentirate. Primjerice, ako za modne kombinacije i kreacije već imate model ili lutku (pri tome ne mislimo na top modele, mršavice, lutke s naslovnice ili na napuhavanje), to je idealno rješenje.

U slučaju da nemate, probajte model fotografirati na što jednostavnijoj pozadini i u što jednostavnijoj, tj. prirodnoj pozi. Za fotkanje stvarčica poput nakita i modnih dodataka nema potrebe za pomoćnim elementima. Sam artikl je dovoljan za sebe. Kupac želi vidjeti artikl, a ne kombinaciju koju ste si zamislili da bi najbolje odgovarala proizvodu.

4. Dodatni elementi

Dodatni elementi na fotografiji su nepotrebni. Što ovim primjerom prodajete? Aparat za kavu, ogrlicu ili možda teglicu sa sabljicom? Odvraćate pozornost promatrača dodatnim elementima koji su prisutni u kadru i stvarate zbunjujući efekt, a samim time kvarite cjeloukupni dojam fotografije.

5. Svjetlost

Jedna od najvažnijih stvari u fotografiji je svjetlost jer utječe na dojam objekta koji fotografirate. Zapamtite da snažno sunčano svjetlo nije uvijek najbolje svjetlo za fotografiranje. Vrlo jako sunce daje oštre sjene. Oblačno nebo daje "mekano" svjetlo. Svjetlosni uvjeti su presudni. Ako fotografirate u loše osvijetljenoj, zatvorenoj prostoriji gdje je jedini izvor svjetlosti lampa, imat ćete fotografije s lošim balansom bijele boje, tamne, ili pak preeksponirane kao rezultat korištenja blica.

Blic izbjegavajte koliko je to god moguće. Dakle, idealni uvjeti za fotografiranje su: svjetlo po danu na otvorenom, u sjeni kako biste izbjegli direktnu sunčevu svjetlost ili svjetlo u osvjetljenoj prostoriji s puno prozora, koje u tom slučaju postaje difuzno, tj. raspšeno, jer ne pada direktno na objekt fotografiranja, već prolazi kroz staklo i samim time postaje mekše.

Osim navedenog, a kao što je prije i spomenuto, sjene su ometajući element na fotografiji i odvraćaju pogled od objekta. Naravno, sjena mora postojati zbog trodimenzionalnosti artikla, ali što je manja i plića, to je rezultat bolji. Sve ostale sjene, poput sjene ruke ili fotoaparata, izbjegavajte, a najjednostavniji način za to je da od izvora svjetlosti do objekta nema prepreka. Npr. da ruka u kojoj je fotoaparat ne bude između prozora ili lampe i artikla koji je predmet fotografiranja.

6. Dodatni efekti 

Kolaži fotografija, dodatni efekti, filteri i okviri u većini slučajeva narušuju izgleda same fotografije, pogotovo ako koristite već standardizirane besplatne obrasce dostupne na stranicama za editiranje forografija. Budite kreativni s prezentacijom samog artikla, bez dodatnog sadržaja i 'uljepšavanja' fotografije modernim i trendovskim alatima.

Ne morate biti profesionalac niti posjedovati skupe fotoaparate. Uz malo prethodnih trikova i sa običnim fotoaparatom možete napraviti ovu fotku:

I za kraj nekoliko odličnih woohoo primjera kako bi trebala izgledati fotografija pojedinih vrsta artikala: